01
去他的剧情！
疯狂的麦克斯4：狂暴之路
导演：乔治·米勒
主演: 汤姆·哈迪／查理兹·塞隆／尼古拉斯·霍尔特／
休·基斯-拜恩 ／乔什·赫尔曼
制片国家／地区: 澳大利亚／美国
没有烧脑的剧情、上天入地的CG特效；没有稀奇古怪的星际奇人，超级大牌明星和小鲜肉，距离上一部《疯狂的麦克斯》系列电影已经过去整整20年，看起来这注定是一部违背时代潮流的动作电影。然而《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》以诡异的想象力、火爆的动作场面、疯狂的幽默感和硬派的表演彻底让习惯了特效大片的观众们目瞪口呆，导演乔治·米勒用实景和想象力搭建了一出核战末世的亡命追逐，这部120分钟的电影从头到尾都是紧张刺激的动作场面和奇异的疯狂想象力，乔治·米勒用这部电影告诉了电影人一件事：去他的剧情，让观众尽情地HIGH就够了。
02
精巧诡谲的冷科幻
机械姬
导演: 亚历克斯·加兰
主演: 奥斯卡·伊萨克 / 多姆纳尔·格利森 / 艾丽
西亚·维坎德 / 克里·约翰逊 / 黛博拉·罗桑
制片国家/地区: 英国
科技宅男加利意外抽中公司大奖，被老板邀请至深山别墅共度长假。然而天下没有免费的午餐，陪老板度假是有压力滴—果不其然，除了看风景喝红酒，这趟来还有工作任务：替老板开发的美艳机器人Ava做“图灵测试”。尽管机器人、复制人反抗人类的故事已是爷爷辈儿的梗，但本片却依然给人一种难得的惊艳感。缜密的智谋、幽闭空间的紧张气氛都被拿捏得恰到好处。与同类影片中非“人”主角们通常引人同情的悲情处境不同，Ava的完美、诡诈与强大到了引人不安的地步。
03
具有社会学隐喻的情色片
勃艮第公爵
导演: 彼得·斯崔克兰德
主演: 西德斯·巴比特·科努德森/查拉·安娜
制片国家/地区: 英国
纵然顶着“英国女同版《五十度》”的名头，但是《勃艮第公爵》却不是一部以下半身为卖点的影片，诚然片中对女同、角色扮演、虐恋以及亚文化做出了一定的展示，但是影片的落脚点还是放到了对人性的隐喻以及象征之上。片中充满了大量的具有宗教色彩的段落，空镜头无比细腻地勾勒出了人类和动物、自然的相似之处。配乐、摄影非常优雅。而且，全女性社会的摄制也令人啧啧称奇。如果说《五十度灰》是一块令人难以下咽的油腻肥肉的话，那么《勃艮第公爵》就是一杯清冽的红酒—在前味的苦涩之后，回味无穷。
04
演员撑起的生活整理
锡尔斯玛利亚
导演: 奥利维耶·阿萨亚斯
主演: 朱丽叶·比诺什 / 科洛·莫瑞兹 / 克里斯汀·斯图尔特
制片国家/地区: 法国 / 瑞士 / 德国 / 美国 / 比利时
人过中年，要如何与这个世界相处，才是正确的？《锡尔斯玛利亚》用了整整一部电影的时长，为这个问题做出了一个合理的解答。在影片中，玛利亚人过中年，一直都用强势的态度来处理自己和外界的关系。在屡屡触壁之后，她开始反思自己的所作所为，最终接受了自己是一个过气女演员的这个事实。正所谓人生最大的难题不是接受自己，而是接受自己的弱势与平庸—奥利维耶·阿萨亚斯揭示的这个观点，是人生的真理。一个大道理，加上朱丽叶·比诺什和克里斯汀·斯图尔特的倾情演绎，使得这部平淡的影片成为了不容错过的佳作。
05
纳粹劫掠的回响
金衣女人
导演: 西蒙·柯蒂斯
主演: 瑞恩·雷诺兹 / 海伦·米伦 / 凯蒂·霍尔姆斯 /
塔提阿娜·玛斯拉尼 / 马克斯·艾恩斯
制片国家/地区: 美国 / 英国
虽然是一部讲述纳粹劫掠艺术品追讨过程的影片，但是《金衣女人》并没有像是《盟军夺宝队》一样，把逸闻轶事、传奇性和娱乐性过多地融入到电影中。而是用严肃的态度，写实的手法，让人看到了画作追讨过程的艰辛，更是让人了解到了二战中所遗失的著名画作的现实情况。影片中最令人惊奇的是十余处的“闪回”。这些镜头构成了女主角玛利亚的成长主线。她的过去和她的现在融合在了一起，形成了惊人的艺术效果。影片的标题《金衣女人》指的是《阿德勒·布洛赫-鲍尔夫人》这幅画作，该画现藏纽约新美术馆，现实中的玛利亚于2011年去世，享年94岁。
06
即便悲伤也是真实的自己
头脑特工队
导演: 彼特·道格特 / 罗纳尔多·德尔·卡门
主演: 艾米·波勒 / 菲利丝·史密斯 / 理查德·坎德
制片国家/地区: 美国
莱莉像其他千千万万的小姑娘一样，有着父母呵护下的快乐童年，然而当她随同父母搬到另一个陌生的城市之后，原本的生活却发生了很大的转变。她脑海中的小人“快乐”决心协同其他几个伙伴“悲伤”“恐惧”“厌恶”“愤怒”一起帮助小主人找回更多美好的回忆。这部皮克斯的新作在戛纳电影节上播出后收获了无数的掌声。不同于俗套甜腻、简单“正能量”的主旋律动画，本片最大的亮点在于敢于展现生活的真相。“真实”比别的什么都更成立。这部片子不仅仅是给孩子们，也是给曾经是孩子的大人们看的。
07
它在身后它在身后
它在身后
导演: 大卫·罗伯特·米切尔
主演: 麦卡·梦露 / 凯尔·吉克瑞斯特/ 杰克·威利
制片国家/地区: 美国
19岁的女孩洁依憧憬浪漫美好的青春恋情，却发现一直有一个他人看不见的“人”跟随着自己的男友休，他可以变换任何人的容貌，并以杀死休为目标。摆脱他的方法只有通过性将其转给其他人。自此之后，洁依无时无刻不处在恐慌之中，妹妹凯莉以及好友保罗、雅拉等人为其担忧，可是那看不见的追踪者随时随地出现……这部低成本的恐怖片虽然剧情并不复杂，但导演卓越的电影技巧时刻压迫着观众的神经，镜头偷窥式的隐秘走位，复古配乐的合成器音，以及“安全”这一概念的转变—从温馨的爱巢变成恐怖血腥的发生地都让人想起好莱坞恐怖电影大师约翰·卡朋特的神韵。
08
有人看见燃，也有人看见伤感
速度与激情7
导演: 温子仁
主演: 范·迪塞尔 / 保罗·沃克 / 杰森·斯坦森
制片国家/地区: 美国 / 中国大陆 / 日本
在商业大片中，《速度与激情》系列是上乘之作。这第7部片子则更将视觉刺激提升到了一个新的高度，尽管有些场面夸张到有违物理学常识，但片名中的“速度”与“激情”绝对管够，可谓童叟无欺。从直升机上往下扔真车的大手笔也足显豪气与诚意。全片节奏紧凑又不乏“family”成员之间的情感羁绊，观影感觉非常流畅，一气呵成。并且出于众所周知的原因，《速度与激情7》注定是一部有纪念意义的片子。当《See you again》的片尾曲响起时，不知有多少粉丝在黑暗中情不自禁地泪崩。
09
聋哑族群的残酷青春
聋哑部落
导演: 米洛斯拉夫·史拉波斯维兹奇
主演:格里高利·芬森克/ 雅娜·诺维科娃
制片国家/地区: 乌克兰 / 荷兰
在聋哑人的这个小圈子里，什么事情都是用拳头来解决的。影片的主角在来到聋哑学校之后，才发现学校的生存法则就是，男人动手女人卖骚。而片名中的“部落”二字，则显现出了聋哑人群体的原始性和野蛮性。在《聋哑部落》里，残酷青春显得更加野蛮和无奈—因为这就是这个世界的运行法则。影片之中有很多血腥的段落，从视觉效果来说，影片的信息大量用长镜头承载，大量的跟拍镜头都在捕捉不平静的帮派活动，很黄很暴力。很少能看到这样一部没什么台词，但在视觉和故事上百无禁忌，电影如何表现边缘人生活，《聋哑部落》给出了优秀答卷。
10
大漠景致与内心放逐
安乐乡
导演: 利桑德罗·阿隆索
主演: 维果·莫腾森 / 迭戈·罗曼
制片国家/地区: 美国 / 阿根廷 / 丹麦
《指环王》里的阿拉贡的扮演者维果·莫腾森，在本片中饰演了一位19世纪阿根廷的军人。他为了寻找自己因私奔而落于荒漠的女儿而来到了沙漠最终迷失其中。可是影片的结局却出人意料地穿越到了现在，活在现代的女儿住在现今早已变成清水绿林的荒漠，故事戛然而止。应该说，影片的故事有着《皮囊之下》的调性，通过一个人的漫游来讲述追寻意义的旅程。整部电影用特艺彩色的4:3的比例拍摄而成，近景混搭着中景和远景的摄影以及阿根廷沙漠的美景令人迷醉。
11
拼贴艺术的独特魅力
寒枝雀静
导演: 罗伊·安德森
主演: 豪格·安德森 / 尼尔·维斯布鲁姆
制片国家/地区: 瑞典 / 德国 / 挪威 / 法国
《寒枝雀静》通过两个旅行推销员的游历经历，向我们展示了他们在兜售新奇物品的同时，对人性的体察。这一路上，他们看到了人性的美与丑、善与恶；看到了悲剧和喜剧。人生在宏伟的同时，也很脆弱。该片是对现代社会和现代人生活的一种反思。影片令人愉悦，让人共鸣，常常会有会心一笑的时刻。导演罗伊·安德森是大师伯格曼的学生，是当今影坛上作者个性最为鲜明的导演。虽然影片争议颇多，存在着对其影片水准的讨论，但有一点可以肯定，那就是罗伊·安德森是现在的影坛里最有趣的导演—而这也是《寒枝雀静》成为最值得观看的影片的理由。
12
非洲现状
廷巴克图
导演: 阿伯德拉马纳·希萨柯
主演: 易卜拉欣·阿哈姆徳/阿贝尔·贾法
制片国家/地区: 法国 / 毛里塔尼亚
在《廷巴克图》这部电影里，人们被某种非自然的恐怖主义控制着，掌握着。在21世纪的今天，在非洲的一个角落里，人们过着没有音乐、网络、电视和足球的生活。这种人类的悲惨处境，就是《廷巴克图》的故事梗概。在剔除了各种反复的炫技之后，影片用简单和直接，俘获了所有观众的内心。影片的自然视野和所表达的反抗因素，相互拮抗，产生了鲜明的反差，关键情节来自生活的真实，也让人们对影片中小人物的命运产生了同情。导演用克制的镜头语言讲述了一个悲惨的现实：撒哈拉沙漠的非洲人民，在一种非自然的恐怖统治下陷入了沉默，却被全世界忽视。
13
大暴龙归来
侏罗纪世界
导演: 科林·特雷沃罗
主演: 克里斯·普拉特 / 布莱丝·达拉斯·霍华德 /
文森特·多诺费奥 / 泰·辛普金斯 / 尼克·罗宾森
制片国家/地区: 美国 / 中国大陆
本片的上映时间选择在系列首部曲《侏罗纪公园》公映的22年后，片中故事也恰好设置为发生在那之后的22年，算得上是一个刻意安排的小亮点。当故事中的俩熊孩子走到公园旧址时，多少人青春期或儿童期的回忆扑面而来。虽然讲得依然是大恐龙暴走毁天灭地，主人公齐携手终于拯救世界的故事，但《侏罗纪世界》靠的绝不仅是炒冷饭加贩卖回忆，撇开22年时光带来的技术进步不谈，光看剧情也有不乏亮点，比如人与“龙”之间的沟通等等，总之，这是一部上半年不可错过的娱乐佳作。
14
“暖男”大白的究极治愈之旅
超能陆战队
导演: 唐·霍尔 / 克里斯·威廉姆斯
主演: 斯科特·安第斯 / 瑞恩·波特 / 丹尼尔·海尼
制片国家/地区: 美国
发现兄长“意外”死亡真相的理工宅男小宏带着哥哥留下的医疗机器人大白踏上了复仇的旅程。一路上，白胖软萌又强大的大白不仅治疗了小宏的身体，也在不知不觉中愈合了少年的心灵。影片最后，小宏不仅战胜了大Boss，也战胜了自己心中的仇恨。片子上映后，大白风靡全球横扫大洲、荣膺无数少女及资深少女粉“年度最佳男友人选”的事实告诉男同学们一个道理：没身材别灰心，只要你够暖、够萌、够治愈就行！从蓝胖子、龙猫到大白，事实证明温柔又强大的胖子“同样有光明的前途”。
15
笑中带泪的青春回忆
我和厄尔以及将死的女孩
导演: 阿方索·戈麦斯-雷洪
主演: 托马斯·曼 / RJ Cyler / 奥利维亚·库克 /
尼克·奥弗曼 / 康妮·布里登
制片国家/地区: 美国
这不是一部“另类”的青春电影，没有胡作非为的性喜剧，也没有叛逆暴戾的烈日青春，所以反而显得有些“不同”。主人公格雷戈是个有点儿自闭的善良少年，爱好是和同样腼腆的好友厄尔一起拍短片。由于母亲的强迫，他与身患绝症的邻家少女有了交集。片子细节真实而不失趣味，人物美好又给人亲近感。尽管故事中有死别，但没有流于表面的撕心裂肺，最后对于女孩儿蕾切尔的逝去处理得非常干净轻灵。这是一个很“规矩”的故事，然而又足够真挚、让人笑中带泪。
16
假如不能生活在电影中，那又怎么样
狼群
导演: 克里斯特尔· 莫赛勒
制片国家/地区: 美国
《狼群》这部纪录片记录了一个奇特的事实：美国纽约大都会一个奇异的移民家庭的故事，一对父母把7名子女关在家里14年不许外出，孩子们只能通过看电影了解外部世界，先后看了5000部电影，直到近年才逐渐融入现实生活。这样的生活是对是错，并不是这部纪录片要回答的问题，影片用口述历史的方法把这些孩子的生活原原本本地展现了出来。孩子们自己制作了一部短片，虽然布景粗糙，但是想象力和表达欲是出众的。这些孩子是不是能通过看电影成为电影大师，这并不重要，重要的是看电影培养了孩子们温柔的性格和具有洞察力和好奇心的性格，这就足够了。
17
嗑药之后的影像狂欢
天知道
导演: 约书亚·萨弗迪 / 本·萨夫迪
主演: 阿莉尔·霍姆斯/ 卡赖伯·兰德里·琼斯
制片国家/地区: 美国 / 法国
在《天知道》之中，一对情侣用某种自虐和自残的方式互相印证着自己对对方的爱情。他们并不是精神有问题，而是吸了毒。作为这十年来表述海洛因和毒品对人影响最为深刻、最为到位的影片，《天知道》用了一种血淋淋的方式，毋庸辩驳地成为了2015年上半年最值得观看的影片。和《猜火车》以及《梦之安魂曲》这种“嗑药电影”一样，《天知道》里出现了大量的电子乐。尤其是富田勋的电子版本的德彪西的出现，让影片的迷幻、飘飘然、嗑了药的感觉跃然于胶片之上。
18
每个小片段都足够用心
小羊肖恩
导演: 马克·伯顿 / 理查德·斯塔扎克
主演: 贾斯汀·弗莱彻 / 约翰·斯帕克斯 / 欧米
德·吉亚李利 / 理查德·韦伯 / 凯特·哈伯
制片国家/地区: 英国 / 法国
调皮的小羊肖恩煽动同伴引开牧羊犬，将农夫催眠后打算快乐去度假。没想到计划赶不上变化，主人意外失忆，大狗比泽尔在城市的处境也险象环生，闯下大祸的肖恩和伙伴们决心把主人和大狗救回来。这部剧情简单加上从头到尾没有一句台词的黏土动画却征服了无数孩子以及许多资深影评人的心。究其原因，不外乎每个小细节的构思都足够精巧用心。笑点之密集与质量之高，堪称动画界良心之作。此外还恶搞了许多电影比如《汉尼拔》《肖申克的救赎》《猩球崛起》等，对于成年观众来说，看片过程中数梗玩儿也是一大乐趣。
19
小人物之歌
麦克法兰
导演: 妮琪·卡罗
主演: 凯文·科斯特纳 / 卡洛斯·普拉斯
制片国家/地区: 美国
本片根据上世纪80年代发生的真实故事改编，讲述的是科斯特纳饰演的中年教练带着妻女迁居拉美裔聚居的偏远小镇，通过训练那儿的少年们长跑，带给小镇人们和自己人生新希望的励志故事。凡是讲小人物逆袭的片子最忌讳的就是人物虚假、情节煽情造作，扯着观众的袖子讲大道理，《麦克法兰》没有这样的毛病。虽然关注的是“少数族裔”“青春励志”这样看似容易流于讨巧的题材，但塑造的人物有血有肉，情节发展自然真实，在展现人物生活细小片断的过程中不知不觉打动观者心。
20
毁灭小清新手撕文艺心
西部慢调
导演: 约翰·麦卡伦
主演: 本·门德尔森 / 迈克尔·法斯宾德 /
罗伊·麦克凯恩 / 柯蒂·斯密特-麦菲
制片国家/地区: 英国 / 新西
看前半部你会以为这是一部抒情文艺加西部风光大片儿。剧情谈不上多新鲜，但也看得挺high，何况还有撩人的法鲨。然而，观众和片中男主角一样，“万万没想到”后半段剧情急转直下，分分钟震裂纯情少男少女心，导演图穷匕见恶趣味暴露无遗。史上最悲催男主角的下场和结尾处法鲨坐拥美人归的强烈反差给银幕前的人们上了生动形象的一课，彻底群嘲了满心憧憬“一场说走就走的旅行”和“一场奋不顾身的爱情”的小清新们。黑色荒诞喜剧，反类型片的又一力作。
21
人生K线图与心灵救赎
爱与慈悲
导演: 比尔·波拉德
主演: 约翰·库萨克 / 保罗·达诺 / 伊丽莎白·班克斯
制片国家/地区: 美国
本片是一部类传记电影，讲述上世纪6 0年代著名迷幻摇滚乐队“海滩男孩”主唱布莱恩·威尔逊的起伏人生与心灵自救之旅。观看昔日巨星跌宕起伏的人生故事对于自身经历常常乏善可陈的普通人来说很有吸引力。影片难得之处是导演的自我克制，不让威尔逊的经历沦为俗套的煽情大戏，而能做看似平淡的叙述与处理，使得片子的情感色调细腻而富有层次纹理。片中配乐完美，对于了解“海滩男孩”的乐迷来说更不容错过，据称北美首映时影院里坐满了老爷爷老奶奶，也是另一种心灵震撼。
22
一起看你唱出人生
贝利叶一家
导演: 艾里克·拉缇
主演: 露安·艾梅哈 / 嘉莲·维雅 / 弗朗索瓦·达密安
制片国家/地区: 法国 / 比利时
除了女儿宝拉，农场主贝利叶一家都患有听力障碍，日常工作和生活中都要依靠她充当手语翻译，但一家人的生活质朴而有爱。宝拉的音乐老师欣喜地发现了潜藏在这个少女身上的音乐天赋，鼓励她去参加电台举办的歌唱大赛。憧憬中的音乐之路既给宝拉，也给深深支持她的家人们带来生活的考验。整个故事诙谐、幽默又富有情感，充足的小细节使得人物塑造真实可信，片中那一点儿懵懂萌动的puppy love也让人不禁会心莞尔。大量由Michel Sardou原唱的经典曲目则是影片的另一大亮点。
22
女性主义题材的成功尝试
女间谍
导演: 保罗·费格
主演: 梅丽莎·麦卡西 / 杰森·斯坦森 / 裘德·洛 /
萝丝·拜恩 / 莫蕾娜·巴卡林
制片国家/地区: 美国
谈到这部电影，关于“女性主义”的话题便像片名儿里的那个“女”字一样绕不开。好莱坞近年来出于政治正确或者票房利润又或者两者兼而有之的考虑，在影片中对性别、族裔之类元素作了一些平衡。这些尝试中有的或因流于表面而显得虚伪，有的则因过分生硬而咄咄逼人，《女间谍》在这方面却称得上是成功的例子。“超有分量”的梅丽莎·麦卡西在片中完全hold住了全场，相形之下，片中的俩男性队友则显得外强中干。全片笑点密集，俚俗粗鲁的台词后劲儿很足，回味之后常常令人喷饭。
24
走，组团刷男神去
王牌特工
导演: 马修·沃恩
主演: 塔伦·埃格顿 / 科林·费斯 / 塞缪尔·杰克逊 /
迈克尔·凯恩 / 马克·斯特朗
制片国家/地区: 英国 / 美国
虽然主体情节讲述的是叛逆小青年的“圆桌骑士”成长史，然而对于大量的女性观众来说，看《王牌特工》就相当于看“达西先生”演0 07，剧情严不严谨、结构紧不紧凑倒还在其次。当科林·费斯一身定制西装、复古牛津鞋，配上那一口倍儿妥帖的英伦腔登场时，观众的心理期待已经被抚慰了大半。再加上脑洞大开的华丽打斗桥段、富有震撼“笑”果的配乐，斯文长柄伞分分钟变大杀器的神设置，都在告诉观众，这不是一部严肃的特工片，而旨在将英式冷幽默发挥到一个新境界。
25
只有柯本，没有涅槃
科特·柯本：烦恼的蒙太奇
导演: 布莱特·摩根
主演: 科特·柯本 / 科特妮·洛芙
制片国家/地区: 美国
涅槃乐队核心人物科特·柯本一直是乐坛的传奇人物。他的音乐、死亡，一直以来都是电影导演的最爱。作为第一部获得柯本家人授权许可的纪录电影，《烦恼的蒙太奇》中出现了大量的柯本的私人笔记及其家庭录像中的画面的第一手资料。对于乐迷来说，这是影片最吸引人的地方。如果从纪录片的角度来说，影片以柯本为中心，用人们的言谈重新塑造了这个人物—历史固然不能重来和辩解，但是人们对历史的看法是会变的。而在历史的事实之上，重新引申出柯本这个人物和他所代表的垃圾乐，就是这部纪录片最大的看点。
26
爵士女伶的被俘的人生写照
艾米
导演: 阿斯弗·卡帕迪尔
主演: 艾米·怀恩豪斯 / 茅斯·达夫 / 马克·容森 /
托尼·本内特
制片国家/地区: 英国
英年早逝的艾米·怀恩豪斯，被认为是这个时代最杰出的女爵士歌手之一，除了嗓音独特之外，她的外形、酗酒和私生活都是媒体和记者所关注的热点。艾米的歌声来自心底，她迅速成名，却又被自己的名气所累，成为了自己的囚徒。她和迈克尔·杰克逊一样，在这个社会中创造了属于自己的财富，让人们崇拜自己的才华；但就是因为这样的财富与他人的嫉妒，人们又在不断地伤害并消费着她。虽然《艾米》只是一部纪录片，但却能够抓住艾米所代表的那种时代的悲剧，用一种雄辩的态度来解读我们这个社会和世界。
27
摇滚老将，壮心不已
丹尼·科林斯
导演: 丹·福格尔曼
主演: 阿尔·帕西诺 / 梅丽莎·贝努瓦
制片国家/地区: 美国
《丹尼·科林斯》的故事由一封来自列侬的信件开启，它促使荒废人生多年的老歌手丹尼重拾自己，继而走向救赎之路。影片把很多好莱坞的类型片的元素，诸如父子亲情、自我救赎、癌症死亡融合在了一起。不过，这种融合并没有显得“大杂烩”，而是一切都水到渠成。过错显得自然，而补救则显得苍白而且无力。阿尔·帕西诺的英雄迟暮是影片的点睛之笔，他没有奋力表演，只是在做自己。就是这种简单和直白成就了影片的气度和魄力。
28
恢弘的海战，悲壮的历史
海军上将
导演: 罗伊·雷内
主演: 查理·丹斯/ 鲁特格尔·哈尔
制片国家/地区: 荷兰
海战片是极其难拍摄的片种，除了规模、外景上的限制，还有镜头调度和气度上的难题。当然，在解决了这些技术性的问题之后，还有人物塑造的难题在后面。难能可贵的是《海军上将》将这一切做到了完美。这是一部史诗级的巨制，再现了当年英荷法三国你死我活的较量。在人物塑造上，英雄人物有着政党的属性，还有家庭属性；有赤子之心亦有铁汉柔情。故事中，海军上将成就了自己巅峰时期的辉煌，也是一段独特人生的谢幕之旅。
29
战争的两面性
1944
导演: Elmo Nüganen
主演: M r t Pius / Maiken Schmidt /
Kristjan ksküla
制片国家/地区: 爱沙尼亚
作为一部爱沙尼亚的二战片，影片所表现出来的历史立场是非同寻常的。在二战中，爱沙尼亚被德国和苏联占领，爱沙尼亚的人民被迫走上战场，开始了一场自己人打自己人的并不属于自己的战争。影片用了两段式的结构来讲述这场令人无奈的战斗。虽然“反法西斯”的立场美化了爱沙尼亚人民的态度，但片中的悲凉、逆来顺受的氛围，还是令人无可奈何。《1944》展示了一枚硬币的两面。如果要看一场战争的残酷和荒诞，这部电影做到了极致。
30
宗教和洗脑，只有一步之隔
拨开迷雾：山达基教与信仰囚笼
导演: 亚历克斯·吉布尼
主演: 劳伦斯·赖特/杰森·贝吉 / 保罗·哈吉斯
制片国家/地区: 美国
即使你没有听说过山达基教，也一定知道汤姆·克鲁斯信教的头条新闻。影片根据普利策奖得主劳伦斯·怀特畅销书改编，揭示山达基教不为人知内幕，特别是与好莱坞的联系。全片娓娓道来，从写科幻小说的创始人到野心勃勃的第二代掌门人，到与政府部门的冲突，再到利用好莱坞制造宣传攻势，影片层层递进出一个邪教的本质，和一整个洗脑的过程。对于一个自由主义者来说，这是一个令人费解的问题，因为在传统遭到破坏之后，并没有自由和解放，而是变本加厉的恐怖主义——这部纪录片，也因此有了比恐怖片还恐怖的特质。
