最近有一个消息，可能会让中国的80后们心头一紧。
继《名侦探柯南》剧场版之后，《圣斗士星矢》剧场版也将引入国内，在大银幕上映。
《圣斗士星矢》是日本著名漫画家车田正美的代表作之一。
漫画1985年12月开始在《周刊少年Jump》上连载，直至1990年11月在《V Jump》上发表完结篇。曾力压《七龙珠》、《北斗神拳》，排在《周刊少年Jump》连载漫画的销量第一。
1986年开始，《圣斗士》被改编成动画。先在日本播出后，又在法国、意大利、巴西等80多个国家热播，立刻风靡全球。
IMDb评分8.6。
并团聚到一批“脑残粉”。
阿姆斯特丹的：
美国的：
甚至还有大牌设计师把片中的人物印在衣服上，作为时尚潮流。
中国大陆在1992年正式引进。
最初的动画版，画面并不精细。
相比起来，同样是1992年稍晚几个月引进的《魔神坛斗士》，华丽许多。
但《圣斗士》的领跑地位仍然不可动摇。
为什么？
一方面，圣斗士的基础，是基于全世界通行的十二星座。
据说车田正美创作的灵感，来自一份名为“狮子星座流星群”的资料。
当时日本还没有漫画涉及到星座题材，从天而降的流星让车田正美脑洞大开，创作出了天马座“流星拳”。
之后仙女座的瞬、天鹅座的冰河、凤凰座的一辉，以及代表十二星座的黄金十二宫，也就应运而生。
另外，车田还以古希腊神话为主要世界观，辅以大量圣经神话、埃及神话、西方传说还有一些凯尔特神话、中国神话、阿兹特克神话……等各种神话与传说。
这也是《圣斗士》能无国界流行的一大原因——不管你来自哪，都能从中看到自己国家的文化。
比如以中国文化为背景，创造出的主角——紫龙。
片中的紫龙是中日混血，他的圣衣有最强的拳和最强的盾——这是从中国“矛和盾”的故事中得到的启发。
他的必杀技，想必所有人都能脱口而出——庐山升龙霸。
车田正美之所以选择庐山，是因为庐山瀑布是传说中“银河星辰由九重天际倾斜而下”所形成的（李白随口诌的一句“疑是银河落九天”，车田正美就信了）。
除此之外，紫龙还有一个名字极其有中国味的妻子——春丽。
两人的服装也是中国传统的马褂和旗袍
而同时期《魔神坛斗士》的背景，取材于日本历史上的著名武士，如果不是对日本历史有深入了解，很难产生共鸣。
所以《魔神坛斗士》在日本本土受欢迎程度远超《圣斗士》，但在其他国家却望尘莫及。
另一方面，《圣斗士星矢》还大量引入了“异次元世界”、“宇宙隧道”、“爆发小宇宙”等科学概念。
比如我们最熟悉的“爆发小宇宙”。
片中的圣斗士们在战斗时，会突然间自我觉悟，造成能量爆发，力量、速度以及各项数值瞬间提升，击倒对手。
这一现象，车田正美在动画开篇就用科学知识解释了原理：
最初的宇宙起源大爆炸后，每个人的身体其实都由爆炸诞下的原子组成。
所以说，每个人的体内都有一个小宇宙。而真正的圣斗士，可以藉着引爆体内的小宇宙，产生出超人的力量。
比起《龙珠》里的“气”、《圣斗士》的小宇宙更“科学”（地唬人）。
《龙珠》中，“气”是一种神秘力量，需要特殊的修行才能得来
可能很多人以为《圣斗士》在90年代就结束了。
其实不然。
近20年，《圣斗士》系列不停推陈出新。
其中最受好评的，就是2002年的《圣斗士星矢：冥王哈迪斯十二宫篇》。
豆瓣评分8.9。
在《冥王十二宫》中，十二位黄金圣斗士成了主角。不仅画面更精致，场景更宏大，战斗也不再是车轮战。
圣斗士们的圣衣参考各自星座，外形别具匠心。
白羊座圣衣肩上有两只羊角
十二位黄金圣斗士也性格各异，人物之间多了冲突和细腻的感情戏。
而20年后的今天，《圣斗士》也确定登陆内地大银幕。
《圣域传说》是圣斗士系列的第六部剧场版。
故事讲述雅典娜婴儿时，被黄金圣斗士的射手座艾奥罗斯，救出圣域。十六年后，以星矢为首的青铜斗士，为保护雅典娜，对抗有十二黄金圣斗士保卫的圣域。
其实就是以原作中最受欢迎的《圣域十二宫篇》为基础改编的。
《圣域传说》的剧情和片名都是车田正美亲自拟定，他也满怀信心地表示：
星矢的传说就是从这里开始的。
不过，跟我们小时候看的手绘版本不同，《圣域传说》采用了3D+CG的制作模式——也是《圣斗士》系列的唯一一次。
画风跟原版相差十万八千里。
比如这张剧照，你们认得出来谁是谁么？
雅典娜经典的紫发白裙大咪咪造型，变成了一头短发＋红色裤袜的非主流少女，而且体重看起来还不轻。
更别提女神的丝袜中途还破了：
白羊座黄金圣斗士是近视眼。
金牛座圣斗士穿了鼻环，很有摇滚范。
曾经动画片中一头紫发的帅气天蝎座圣斗士。
直接被变了性，成了热爱粉红色的美艳御姐。
不止是人物设定，连不少经典细节都做了大幅修改。
原著中，圣衣是用箱子装的，由圣斗士们背在身后，必要时拿出来穿上。
在这里，每人只要把脖子上的“狗牌”往地上一摔，就能召唤出圣衣来。
是不是想到了《宠物小精灵》里扔球召唤宠物的情节？
圣衣上身的瞬间，也让Sir想脱口召唤“贾维斯”。
确定这不是钢铁侠走错了片场？
圣衣上还自带LED荧光条，亮度会自动调节。
至于剧情，因为影片只有一个半小时的长度，却要打穿由黄金圣斗士守护的十二座宫殿，可想而知时间有多赶。
——要知道，TV版的这段剧情可是花了33集。
所以大部分黄金圣斗士都沦为打酱油的角色，甚至超过一半的人直接投降。
原作中一辉和沙加的大战没了、修罗也不跟紫龙拼剑盾，而是改跟瞬拼起了锁链。
这些原本酣畅淋漓的大战，统统不见踪影，让原著党们觉得可惜。
不过当然，新的画风也带来一些好处。
比如，圣衣的细节、光泽度都清晰可见。
圣斗士们的必杀技也变得酷炫不少。
各种超级连环大爆炸甚至会让你产生在看卖拷贝老师作品（《变形金刚》）的错觉。
不得不说，因为赋予了新的表现形式，也得益于特效的进步，《圣域传说》有了更强烈的视觉冲击。
不少网友却对这样的大片效果表示接受不能。
这种《最终幻想》式的画风实在是接受不能，CG效果确实还不错，但是故事和人设都难以找到当年经典的感觉。
但给出一部跟原来一模一样的《圣斗士》，我们就会欣然接受么？
其实，如今回头看，《圣斗士》就是一部充满槽点的动画。
剧情老套，不停重复赶时间闯关，单实力相差数量级的青铜怎么能屡次三番打败黄金，就是一个不可回避的无理设定。
某种程度上，这个缺点也是《圣斗士星矢》的优点。
跟现在大多数漫画所渲染的人性灰暗面不同，《圣斗士星矢》基本就是纯粹的正义与邪恶的较量。
五位主角，从头至尾都是怀着与邪恶对抗的信念在战斗——从来不怀疑自己的信仰。
据说这跟作者车田正美对正义的执念有关。
车田从小痴迷日本武士道，27岁时就获得了柔道黑带段位。
他曾说：
写一本有趣的漫画，作者的感性笔触是唯一的必要因素，只要是描绘光明，其他东西也就可有可无了。
这种对光与爱的追求和赞颂，是他一生中最引以为傲的东西。
所以，《圣斗士星矢》所体现出“热血、努力、胜利”的精气神，也是其他漫画无法比拟的。
说白了，片中星矢等人顶天立地、燃烧着一腔热血，凭借青铜圣斗士之躯，打败比自己强几万倍的白银、黄金圣斗士，拼死战斗保护女神，其实也是每个“弱小”孩子都做过的“英雄梦”。
按今天的眼光看，《圣斗士》无疑过时——甚至幼稚。
但……
有多少人因为《圣斗士》，开始会在黑夜里仰望星空，寻找星座。
有多少人因为《圣斗士》，开始啃读原本距离我们十万八千里的北欧神话。
有多少人的生日，因为有了一个圣衣手办礼物而闪闪发亮（Sir记得在我们那，紫龙一辉最热销，瞬基本没人要）。
小宇宙、圣衣、十二宫、88星座，这些名词，已嵌入了我们的回忆，无可取代。
从这个角度说，《圣斗士》又永不过时。
最后，这部剧场版将由上海电影译制片厂负责译制和发行，目前还没有公布具体的上映日期。
不过影片2014年已经在日本上映，目前网上也有高清在线资源。
所以，感兴趣的，不妨找个空闲的夜晚，抱着开放的心态，再一次，重温童年。
